Rafael Villalona. Nació en Santo Domingo en 1942. Falleció el 3 de agosto de 2012, a los 70 años. Estudió teatro en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Santo Domingo (1959-1962). Luego Actuación y Dirección en el Instituto Gubernamental de Arte (GITIS) de Moscú y en el Instituto Teatral Lunacharsky (1964-1968). Actor de teatro y cine, director, educador y gestor cultural.
De vuelta a su patria, en 1969, fundó en la Universidad Autónoma de Santo Domingo junto a otros compañeros escritores, teatristas y gestores culturales, el Movimiento Cultural Universitario (MCU) y el Grupo Teatral Antón Chéjov. Se desempeñó como Director-Fundador del Teatro de Investigaciones Sociales (TIS) de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) y dirigió el primer grupo de teatro independiente conocido como “Nuevo Teatro”. Acompañó junto a su esposa, la actriz Delta Soto, a su amigo Freddy Ginebra en la fundación de Casa de Teatro en 1974. Además, fue profesor de actuación y dirección teatral, fundador y director del Teatro Popular del Centro de la Cultura de Santiago (TPC), en 1980; y director de la Escuela Nacional de Bellas Artes.
Rafael Villalona y Delta Soto fueron quienes revolucionaron la forma convencional del montaje teatral en la República Dominicana. A él se debe haber introducido y difundido en este país el método teórico-práctico del actor, director de teatro y pedagogo ruso Konstantín Stanislavski.
Con el grupo Nuevo Teatro presentó las obras siguientes: “Hughie” de Eugenio O´ Neill (1964), “Ana Kleiber” de Alfonso Sastre (1964); “Los ojos grises del ahorcado” de Rafael Áñez Bergés (1969); “La voz humana” de Jean Cocteau (1969); “Pluf, El fantasmita” de Clara Elena Machado (1971); “Historias para ser contadas” de Osvaldo Dragún (1974); “El entierro” de Enrique Buenaventura (1973); “Proceso por la sombra de un burro” de Friedrich Durrenmatt (1974); “Maese Patherlin” de autor medieval francés Anónimo (1974); “Las sillas” de Eugenio Ionesco (1975); “Casa de muñecas” de Henri Ibsen (1975); “Ópera de tres centavos” de Bertolt Brecht (19175); “La boda” de Bertolt Brecht (1977); “Un tranvía llamado deseo” de Tennesse Williams (1981); “La guerrita de Rosendo” de Gilberto Pinto (1983); “Aquí no paga nadie” de Darío Fo (1985); “La noche de los asesinos” de Jorge Triana (1987); “El contrabajo” de Patrick Súskind (1988); “El pagador de promesas”, Alfredo Días Gomes (1988); “Dos de sol” de Sergio Vodanovic (1988); “Maquiavelo” (Obra basada en La Mandrágora del mismo autor, 1989); “El veneno del teatro” de Rodolfo Santana (1989); “La revolución ha comenzado” (Nuevo Teatro, 1989); “La secreta obscenidad de cada día” de Marco Antonio de la Parra (1993); “Buenas noches, mamá” M. Mc Luhan (1994) y “Ópera merengue” de Huchi Lora y Rafael Villalona (1992).
Las obras llevadas a escena por Rafael Villalona guardaban estrecha relación con sus ideales y principios revolucionarios. Asumió con pasión y firmeza el teatro dominicano en todos sus aspectos.
Un pasaje de ida, dirigida por Agliberto Meléndez.
Con el Grupo de Teatro de la UASD montó y dirigió las obras: “Pirámides 179” del poeta y dramaturgo Máximo Avilés Blonda (1969); “Over” (1971), adaptación de la novela de Ramón Marrero Aristy; “Vietnam…Hoy” (Creación colectiva, 1972) y “El entierro” de Enrique Buenaventura (1973).
Entre los montajes del Teatro Popular del Centro (TPC) en Santiago de los Caballeros, se destacan: “Talleres Dramáticos I, II y III”, (impartido para crear un espectador teatral nuevo, 1979); “Las Aceitunas” de Lope de Rueda (1979); “La Lente Maravillosa” de Emilio Carballido (1980); “El Rey Clinejas” de Manuel Rueda (1980) y “La Tela Milagrosa” del Infante don Juan Manuel (1980).
Por sus aportes al desarrollo y consolidación del teatro dominicano dentro y fuera del país, recibió importantes reconocimientos y premios, entre ellos: “Premio Ollantay” del Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral CELCIT (1986); “Premio Talía de Plata”, “Premio Dorado”, “Premio Casandra” y el “Lifetime Achievement Award del Internacional Hispanic Theatre Festival of Miami” (2004).
En el 2010 le fue dedicada la primera versión del Festival Nacional de Teatro. En el acto inaugural, el Ministerio de Cultura, encabezado por el Licenciado José Rafael Lantigua, lo declaró: “Gloria Nacional del Teatro”.
